梨园戏（一座无形的综合艺术宝库）(3)

角色行当

梨园戏在角色行当和演出形式方面有这样几个主要特点：

梨园戏的行当设置沿用宋元南戏的旧制，早期只有生、旦、净、丑、贴、外、末七个角色，俗称"七子班"。大梨园增加了老旦（也叫老贴）和二旦，一般不超过七人(但近几十年来又增加了一些角色)，由于梨园戏的角色比较少，所以往往要演员兼扮，比如说这一出生演这个人物，到了下一出这个人物不用上场，生就可能扮演其他的人物，所以只能演文戏。由于有了兼扮，梨园戏就有相应的规定，一个戏的某个人物只能由固定的某一行当来扮，不能随便地兼扮。大梨园还有"棚主"，就是每一出戏都要有扮演某个人物的某个行当来充当固定的棚主，由这个角色来掌握这出戏的演出，这算是古代的一种舞台调度手法。传统剧目保留了宋元南戏的体例，往往以男主角命名。

开场一般先打“头落鼓”，全班人员“落棚脚”，做演出准备；打“二堂鼓”，上演《八仙贺寿》；接下是“跳加官”、“相公爷踏棚”。梨园戏剧目大多数是用男主人公来命名的，每一个戏的开场，都要有生脚坐场当引子，叫做“头出生”，即使演折子戏也有这样的排场。

生有四个方面的戏：相当于南戏的“副末开场”。

纱帽戏（官生），如《王十朋》中的王十朋；《朱弁》中的朱弁等。

破衫戏（穷生），如《朱买臣》中"逼写"的朱买臣；《苏秦》中"真不第"的苏秦；《吕蒙正》中"验脚迹"的吕蒙正。

生巾戏（文小生），如《高文举》中"打冷房"的高文举；《周德武》中"相命"的周德武。

小角戏，即扮演安僮之类的人物。

小梨园、上路、下南三个不同路子的行当还各有所侧重。小梨园以生、旦、贴、丑为四大柱（即四个主要行当），以生、旦、贴为主的戏叫"幼脚戏"，以丑为主的戏为"粗脚戏"。上路老戏则以生、旦、净、丑为四大柱，下南老戏则以净、丑、外、末为四大柱。大梨园还增加了老贴和二旦，但是一般也不超过七人。另外，大梨园（上路、下南）和小梨园在旦角分行上也各有不同 。

大梨园有大旦、二旦、小旦之分，这三个行当在一个戏的不同场口可以扮演同一个人物。

大旦，主要担负戏中唱念较难、情绪跌宕较大的场口，如《王魁·走路》的谢桂英；《孟姜女·送寒衣》中的孟姜女，这些戏都是唱做并重，许多场面全靠单人表演。

二旦，演的是同一个戏的喜剧场口，老艺人称为佻戏（轻佻之意），如《周德武·行香相命》中的张瑞英；《朱买臣·逼写》中的窦氏。这些戏生活气息、人情味较浓，重念白，全本戏的第二折，就是女主人公上场的戏，所以叫"二出旦"。这出戏由小旦扮演，同时，还要担负扮演结场时大团圆戏中女主人公，另外还要扮演丫头、书僮之类的角色。

小梨园的旦角分行不像大梨园老戏那样。小梨园的大旦，要扮演整本戏中的女主人公。如《陈三》中的黄五娘，《吕蒙正》中的刘月娥，都是由大旦自始至终演完。

濒危状况

梨园戏保存了宋元时期戏剧的文献和活态资料，从中可体察出南戏文化及闽南地域文化的重要特色。从历史文化的意义上说，梨园戏是一座无形的综合艺术宝库。由于时代的变迁，梨园戏观众日渐减少，使得梨园戏的生存出现了严重的危机。

获得荣誉

近年来，梨园戏实验剧团多次获得文化部嘉奖。其中新编梨园戏《董生与李氏》获首届曹禺戏剧文学奖，并荣膺2003至2004年度国家舞台艺术精品工程“十大精品剧目”；另一新编梨园戏《节妇吟》获首届中国戏剧节优秀演出奖、第四届全国优秀剧本创作奖及入选2005至2006年度国家舞台艺术精品工程初选剧目。剧团先后出访意大利、英国、荷兰、瑞士、日本、新加坡、菲律宾、印尼等国家及中国台湾、香港、澳门。

国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，梨园戏经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。